如何把影片拍攝得更有趣

隨著數碼相機的普及,連帶數碼錄影機也活躍起來,只因大部份的數碼相機都伴隨著影片拍攝的功能。現在,連單鏡數碼相機也能拍攝影片,要模仿電影的效果比以往容易十倍。

喜歡拍攝短片的話,單憑器材是不足夠的。不過若大家沒有先進的器材也不打緊,因為技術比儀器更重要,不竟我們不是器材黨。拍攝影片入門最好先選單簡單的優秀短片再進行觀察,欣賞及學習別人的拍攝技巧。

本文選了 Tal Moskovich 關於恐龍的短片,真的是條短片,短得只有三十八秒,不過卻有不少值得初學者學習的技巧。


1. 移動攝影機 (Truck)

即是由恐龍的腳部開始,慢慢地往上移動攝影機,而鏡頭是不動的。拍攝其他短片時,攝影機也可以由上而下,左到右,或右到左移動。穩定的上下Truck 動作一般都需要腳架,而左右的 Truck 通常會使用小型路軌,或者固定在玩具車上也行。
Truck

2. In / Out

運用淺景深慢慢地把焦點由一位主角轉移到另一位主角身上。
In / Out

3. 前景的運用

若果每個鏡頭都只有主角一和主角二,畫面將會變得單調乏味,偶爾配上不同的前景,可為影片生色不少,也可交代當前環境。
前景的運用

4. 黑影的運用

快速移動的黑影可以運用於動作片中,作為追逐場面的某一個 Shot,又或連接兩段影片之用。非常適用於動作片和恐怖片。
黑影的運用

5. 周圍的風吹草動

在戶外拍攝,除了主角外,周遭被風吹過的花草樹木同樣是可造之材,把這些看似無關痛癢的鏡頭加插在合適的位置,同樣有助說故事。
周圍的風吹草動

6. 局部特寫

把主角的某部份進行局部特寫,不但可以讓觀眾看得更多細節,還增加了拍攝的角度,令同一個主角看起來更生動。
局部特寫

7. 黑影的運用

除了以不同角度拍攝主角外,也可以給主角來個局部特寫,其實,主角的影子也足以交代情節。
黑影的運用

影片的精髓在於如何令影片看起來生動而不呆板。可有發現每個場面都只有數秒鐘?看過不少影片的單一場景拍攝得太久,尤其是 Time Lapse 類的影片,令觀察很快便失去興趣,因此,每個 Shot 剪輯成數秒鐘便足夠了。

現在就來觀看 Tal Moskovich 的短片《Raptor》。

Source: http://vimeo.com/talmoskovich





其他文章

Free Space Fest 自由野

在「自由野」裡,大家可以自由叫、自由唱、自由跳、自由玩,只要您自得其樂,這片空間都容得下,讓大家認識自由文化空間

在彩雲間穿梭的昂坪纜車

日落,鹹蛋黃前的一對纜車,彷如一對小情侶,沉醉於醉人的日落色彩中。如果那對車箱中,分別也有一對小情侶,那麼幸福的,不是

夜櫻:圓山公園、八坂神社

如果要選圓山公園的核心,那棵二百多歲的櫻花樹王絕對當之無愧,單是高度就足以震攝人心,從遠處已可看到他的英偉。在皎月下

轉成黑白 #2:Gradient Map

嘗試和 Desaturation 造出來的黑白照比較,Gradient Map 造出來的一般都會較 Desaturation 的製成品來得來有更立體感 。當然